Uberbau_house welcomes to the art historian Andrea Chávez from México City (México), to the International Residency [Contemporary Art Research] for September 2021.
Andrea Chávez (Morelia, México) / Resident September 2021
curricular review: Master in Anthropology and Museum Practice from Goldsmiths, University of London and graduate in Art History from the Universidad Iberoamericana. She has curated exhibitions at the Horniman Museum & Gardens in London and the Nixxxon Gallery in Mexico City. She has also given workshops on urbanism and gender. Her research projects cover the intersection between archeology and anthropology of urban space.
research review: She presents her digital ethnographic work on antifascist art collectives that operate in the public space of the city of São Paulo, Brazil.
/// português ///
resenha curricular:Mestre em Antropologia e Prática de Museus pela Goldsmiths, University of London e graduado em História da Arte pela Universidad Iberoamericana. Ela foi curador de exposições no Horniman Museum & Gardens em Londres e na Nixxxon Gallery na Cidade do México. Ela também ministrou workshops sobre planejamento urbano e gênero. Seus projetos de pesquisa cobrem a intersecção entre a arqueologia e a antropologia do espaço urbano.
resenha de pesquisa: Ela apresenta seu trabalho etnográfico digital sobre coletivos de arte antifascista que atuam no espaço público da cidade de São Paulo, Brasil.
/// español ///
reseña curricular: Maestra en Antropología y Práctica Museística por Goldsmiths, University of London y licenciada en Historia del Arte por la Universidad Iberoamericana. Ha curado exposiciones en el Horniman Museum & Gardens de Londres y en la Galería Nixxxon en la Ciudad de México. También ha impartido talleres de urbanismo y género. Sus proyectos de investigación abarcan la intersección entre arqueología y antropología del espacio urbano.
reseña de investigación: Presenta su trabajo etnográfico digital sobre colectivos de arte antifascista que operan en el espacio público de la ciudad de São Paulo, Brasil.
Uberbau_house welcomes to the artist Ximena García Álvarez from México City (México), to the International Residency [Contemporary Art Research] for July 2021.
Ximena García Álvarez (México, 1982) / Resident July 2021
curriculum review: conceptual artist who explores color as the common thread of his production, humor and play are the link between ideas. Speaker at the APECV / RIAEA Artistic Inclusion and Education Congress in Coimbra Portugal, 2018. HShe participated in the artistic residency of the No Lugar Gallery in Quito Ecuador, 2019. She carries out a project entitled Sculpture Symposium. Impossibility of Reality. All Realities on the IG Mental Space Gallery platform, 2020. She studied at the National School of Plastic Arts and at the Düsseldorf Academy of Arts, obtaining the degree of Meisterschülerin.
research review: reviews the relationship between architecture, pedagogy and art, to think about the social dynamics around formal institutions and autonomous spaces.
/// português ///
resenha curricular: artista conceitual que explora a cor como fio condutor de sua produção, o humor e a brincadeira são o elo de ligação entre as ideias. Palestrante no Congresso APECV / RIAEA de Inclusão Artística e Educação em Coimbra Portugal, 2018. Participou na residência artística da Galeria No Lugar em Quito Equador, 2019. Realiza um projeto intitulado Simpósio de Escultura. Impossibilidade de realidade. Todas as realidades na plataforma IG Mental Space Gallery, 2020. Ele estudou na Escola Nacional de Artes Plásticas e na Academia de Artes de Düsseldorf, obtendo o grau de Meisterschülerin.
resenha de pesquisa: analisa a relação entre arquitetura, pedagogia e arte, para pensar a dinâmica social em torno das instituições formais e espaços autônomos.
/// español ///
reseña curricular: artista conceptual que explora el color como hilo conductor de su producción, el humor y el juego son el vínculo entre de ideas. Ponente en el Congreso de Inclusión y educación Artística APECV / RIAEA en Coimbra Portugal, 2018. Participó en la residencia artística de la Galería No Lugar en Quito Ecuador, 2019. Realiza un proyecto titulado Simposio de Escultura. Imposibilidad de la Realidad. Todas las Realidades en la plataforma de IG Mental Space Gallery, 2020. Estudió en la Escuela Nacional de Artes Plásticas y en la Academia de Artes de Düsseldorf, obteniendo el grado de Meisterschülerin.
reseña de investigación: revisa la relación entre arquitectura, pedagogía y arte, para pensar en las dinámicas sociales alrededor de instituciones formales y espacios autónomos.
curriculum review: He is an independent art researcher and writer. He teaches at the Columbia University of Paraguay in the areas of History and Theory of cinema, and at the Higher Institute of Art of the National University of Asunción in the subject of Poetics of the moving image. He has published two collections of poems: Arcano (Aike Biene Ediciones, 2017), and Aviario (Aike Biene Ediciones, 2019). Often his line of research gravitates around the overlap between cinema, art and writing.
research review: investigates the relationship between writing and performativity, taking as a case study the scarifications of the Aché-Guaraní culture of Paraguay in relation to the history of writing in culture and the arts.
/// portugués ///
resenha curricular: é um escritor e pesquisador de arte independente. Professor da Universidade de Columbia do Paraguai nas áreas de História e Teoria do Cinema e do Instituto Superior de Arte da Universidade Nacional de Assunção na disciplina de Poética da imagem em movimento. Publicou duas coleções de poemas: Arcano (Aike Biene Ediciones, 2017) e Aviario (Aike Biene Ediciones, 2019). Muitas vezes, sua linha de pesquisa gravita em torno da sobreposição entre cinema, arte e escrita.
resenha de pesquisa: pesquisa a relação entre escrita e performatividade, tomando como estudo de caso as escarificações da cultura Aché-Guaraní do Paraguai em relação a historia da escrita na cultura e nas artes.
/// español ///
reseña curricular: es investigador independiente de arte y escritor. Docente de la Universidad Columbia del Paraguay en áreas de Historia y Teoría del cine, y en el Instituto Superior de Arte de la Universidad Nacional de Asunción en la asignatura de Poéticas de la imagen en movimiento. Ha publicado dos poemarios: Arcano (Aike Biene Ediciones, 2017), y Aviario (Aike Biene Ediciones, 2019). Con frecuencia su línea de investigación gravita en torno a la imbricación entre cine, arte y escritura.
reseña de investigación: investiga sobre la relación entre la escritura y la performatividad, tomando como caso de estudio las escarificaciones de la cultura aché-guaraní del Paraguay en relación a la historia de la escritura en la cultura y las artes.
Uberbau_house welcomes to the artist Lyzú Cárcamo from Valparaíso (Chile), to the International Residency [Contemporary Art Research] for February 2020.
Lyzu Cárcamo (Chile, 1975) / Resident February 2020
curriculum review: social artist / artisan – activist feminist. Training in audiovisual communication and various artistic techniques. She began her work as a videographer and soon ventured into other artistic forms, including engravings, textiles, ceramics and metals. She developed regulated studies in ceramics and goldsmithing, by the Faculty of Art of the University of Playa Ancha, in addition to other studies abroad and his constant search for materials and languages as self-taught. Currently, she is on the board of the NGO Matriavision, a feminist group that works from art, with women who inhabit the hills of Valparaíso. In addition, it is part of the House of women in this same city, a state community entity where it works with artisan crafts, in the context of social art and feminist economies. Along with this, he exhibits regularly at city fairs in a personal and collective way.
research review: she research how to articulate different aspects of feminism for the integration and benefit of women and dissent people, from different social and professional strata.
/// portugues ///
resenha curricular: artista social / artesão – feminista ativista. Formação em comunicação audiovisual e diversas técnicas artísticas. Ela começou seu trabalho como cinegrafista e logo se aventurou em outras formas artísticas, incluindo gravuras, têxteis, cerâmicas e metais. Ela desenvolveu estudos regulamentados em cerâmica e ourivesaria, pela Faculdade de Arte da Universidade de Playa Ancha, além de outros estudos no exterior e sua constante busca por materiais e idiomas como autodidata. Atualmente, ela faz parte da ONG Matriavision, um grupo feminista que trabalha com arte, com mulheres que habitam as colinas de Valparaíso. Além disso, faz parte da Casa das mulheres nesta mesma cidade, uma entidade comunitária do estado onde trabalha com artesanato, no contexto da arte social e das economias feministas. Junto com isso, ele expõe regularmente nas feiras da cidade de maneira pessoal e coletiva.
resenha de pesquisa: como articular diferentes aspectos do feminismo para a integração e benefício de mulheres e pessoas dissidentes, a partir de diferentes estratos sociais e profissionais.
/// español ///
reseña curricular: artista social/artesana – Feminista activista. Formación en comunicación audiovisual y en diversas técnicas artísticas. Comenzó su quehacer como videísta y pronto incursiona en otras formas artísticas pasando por grabados, textiles, cerámica y metales; desarrolló estudios reglados en cerámica y orfebrería, por la Facultad de Arte de la Universidad de Playa Ancha, además de otros estudios en el extranjero y de su búsqueda constante de materialidades y lenguajes como autodidacta. En la actualidad, integra el directorio de la ONG Matriavision, agrupación feminista que trabaja desde el arte, con mujeres que habitan los cerros de Valparaíso; además, forma parte de la Casa de la mujer de esta misma ciudad, entidad comunitaria estatal donde trabaja con oficios artesanos, en el contexto del arte social y las economías feministas. Junto con ello, expone regularmente en ferias de la ciudad a modo personal y colectivo.
reseña de investigación: de que manera articular a diferentes vertientes del feminismo para la integración y beneficio de mujeres y disidencias, de distintos estratos sociales y profesionales.
Uberbau_house welcomes to the artist Camila Lacroze from Montevideo (Uruguay), to the International Residency [Contemporary Art Research] for February 2020.
curricular review: Pharmaceutical Chemistry, Faculty of Chemistry, University of the Republic (2012), Montevideo, Uruguay. Currently he shares a production space with other artists, where he makes his own work, and teaches his plastic arts workshop.
She has attended the theoretical seminar of Contemporary Art by López Lage. She does his residency at the Contemporary Art Space of Montevideo, and to participate in the collective exhibition «Histartience» at the Natural History Museum. In 2017, he held his first solo show, “Illusio”, at the Alliance Française. She has attended the courses «Expansión- An approach to the History of Contemporary Art of Uruguay» by Gustavo Tabares and «SAYO, pedagogical platform for reflection, dialogue and production in contemporary creation», by Lucía Pittaluga. She studied drawing and painting with various teachers, Óscar Larroca, Gerardo Acuña, Álvaro Amengual, Claudia Anselmi and Rogelio Osorio. She also studied lithography and ceramic sculpture in Oaxaca, Mexico. She completed the first year of the Bachelor of Sculpture at the Pedro Figari School and the first year at the National School of Fine Arts Institute. She has also done several group shows in Montevideo and Maldonado (Uruguay) and has works that are in private exhibitions in Uruguay, Argentina and the US.
research review: Historical investigation of the contemporary possibilities of scientific illustration and painting, from its symbolic procedures and uses.
/// portugues ///
resenha curricular: Química Farmacêutica, Faculdade de Química, Universidade da República (2012), Montevidéu, Uruguai. Atualmente, ele divide um espaço de produção com outros artistas, onde trabalha e ensina oficinas de artes plásticas.
Participou do seminário teórico Arte Contemporânea de López Lage. Realizo a residência no Espaço de Arte Contemporânea de Montevidéu e participa da exposição coletiva «Histartience» no Museu de História Natural. Em 2017, ele realizou seu primeiro show solo, «Illusio», na Alliance Française. Participou dos cursos «Expansão – Uma abordagem da história da arte contemporânea do Uruguai», de Gustavo Tabares, e «SAYO, plataforma pedagógica de reflexão, diálogo e produção na criação contemporânea», de Lucía Pittaluga. Estudou desenho e pintura com vários professores, Óscar Larroca, Gerardo Acuña, Álvaro Amengual, Claudia Anselmi e Rogelio Osorio. Ela também estudou litografia e escultura em cerâmica em Oaxaca, México. Concluiu o primeiro ano do Bacharelado em Escultura na Escola Pedro Figari e o primeiro ano no Instituto Nacional de Belas Artes. Ela também fez várias exposições coletivas em Montevidéu e Maldonado (Uruguai) e tem trabalhos que estão em exposições particulares no Uruguai, Argentina e EUA.
resenha de pesquisa: Pesquisa histórica das possibilidades contemporâneas de ilustração e pintura científica, a partir de seus procedimentos e usos simbólicos.
/// español ///
reseña curricular: Química Farmacéutica, Facultad de Química, Universidad de la República (2012), Montevideo, Uruguay. Actualmente comparte un espacio de producción con otros artistas, donde realiza su propia obra, e imparte su taller de artes plásticas.
Ha asistido al seminario teórico Arte Contemporáneo a cargo de López Lage. Realiza la residencia en el Espacio de Arte Contemporáneo de Montevideo, y a participar en la exposición colectiva “Histartiencia” en el Museo de Historia Natural. En 2017 realizar su primera muestra individual, “Illusio”, en la Alianza Francesa. Ha asistido a los cursos “Expansión- Un acercamiento a la Historia del Arte Contemporáneo de Uruguay” a cargo de Gustavo Tabares y “SAYO, plataforma pedagógica de reflexión, diálogo y producción en creación contemporánea”, a cargo de Lucía Pittaluga. Estudió dibujo y pintura con diversos maestros, Óscar Larroca, Gerardo Acuña, Álvaro Amengual, Claudia Anselmi y Rogelio Osorio. También estudió litografía y escultura en cerámica en Oaxaca, México. Cursó el primer año de la Licenciatura en Escultura de la Escuela Pedro Figari y el primer año en el Instituto Escuela Nacional de Bellas Artes. Además ha realizado varias muestras colectivas en Montevideo y en Maldonado (Uruguay) y tiene obras que están en exposiciones privadas en Uruguay, Argentina y EE.UU.
reseña de investigación: investigación histórica de las posibilidades contemporáneas de la ilustración científica y la pintura, desde sus procedimientos y usos simbólicos.
Uberbau_house welcomes to the art historian Uilton Júnior from São Paulo (Brasil), to the International Residency [Contemporary Art Research] for February 2020.
curricular review: queer, black and historian of art in training. Work with cultural mediation and develop curatorial and methodological research on the writing processes of the history of Brazilian history. He is a member of the Acervo Bajubá e do LGBTT.me, where he investigates racial relations in the São Paulo LGBT history and directs urban visits to non-centers of São Paulo in locations related to this history.
research review: history of the paradigms, stereotypes and tensions that cross the production of modern and contemporary art with a black theme, or made by black artists, in Brazil.
/// portugués ///
resenha curricular: Bixa, negro e historiador da arte em formação. Trabalha com mediação cultural e desenvolve pesquisas curatoriais e metodológicas sobre os processos de leitura da raça na história brasileira. É integrante do Acervo Bajubá e do LGBTT.me, onde investiga as relações raciais na história LGBT paulistana e dirige visitas urbanas no centros de São Paulo em locais relacionados à esta história.
resenha de pesquisa: história dos paradigmas, estereótipos e tensões que cruzam a produção de arte moderna e contemporânea com um tema negro, ou feito por artistas negros, no Brasil.
/// español ///
reseña curricular: marica, negro e historiador del arte en formación. Trabaja con la mediación cultural y desarrolla investigaciones curatoriales y metodológicas sobre los procesos de lectura de la carrera en la historia brasileña. Es miembro de la Colección Bajubá y LGBTT.me, donde investiga las relaciones raciales en la historia LGBT de São Paulo y dirige visitas urbanas a los centros de São Paulo en lugares relacionados con esta historia.
reseña de investigación: historia de los paradigmas, estereotipos y tensiones que atraviesan la producción de arte moderno y contemporáneo con temática negra, o realizadas por artistas negros, en Brasil.
Uberbau_house welcomes to the artist and art manager Pamela González from Tucuman (Argentina), to the International Residency [Contemporary Art Research] for February 2020.
Pamela González (San Miguel de Tucuman, Argentina, ) / Resident February 2020
curricular review: Visual artist. Cultural manager. Director and creator of the projects Borde Galería and Grabado & Arte Impreso. She is currently working in the audiovisual area of the Artistic Modality Coordination at the Ministry of Education of the province of Tucumán, Argentina.
research review: work program for autonomous management of contemporary art, with a commercial profile; and installation in an art community.
/// portugues ///
resenha currucular: Artista visual. Gestora cultural. Diretor e criador dos projetos Borde Galería e Grabado & Arte Impreso. Atualmente, trabalha na área audiovisual da Coordenação de Modalidade Artística do Ministério da Educação da província de Tucumán, Argentina.
resenha de pesquisa:programa de trabalho para gestão autônoma da arte contemporânea, com perfil comercial; e instalação em uma comunidade artística.
/// español ///
reseña curricular: Artista visual. Gestora cultural. Directora y creadora de los proyectos Borde Galería y Grabado & Arte Impreso. Actualmente se encuentra trabajando en el área audiovisuales de´la Coordinación de Modalidad Artística en el Ministerio de Educación de la provincia de Tucumán, Argentina.
reseña de investigación: programa de trabajo para gestión autónoma de arte contemporáneo, con perfil comercial; e instalación en una comunidad de arte.
Uberbau_house welcomes to the productor and collector Francisco García Villavicencio from Lima (Perú), to the International Residency [Contemporary Art Research] for January 2020.
Francisco García Villavicencio (n. Lima, Perú, 1991) / Resident January 2020.
Based in Lima, Perú / Mora e trabalha em Lima, Perú / Vive y trabaja en Lima, Perú.
curricular review: Self-taught by birth, passing sporadically through different art schools and workshops. The theme of his work is based on the continuous line arising from the sincerity of nature, the everyday, the city and its objects, are the bridge to express themselves seeking dialogue with our current society, experimentation with new materials and supports in space , make up his work and his way of living. He has held group exhibitions in Lima, currently stand out finalist ICPNA ARTE CONTEMPORÁNEO 2019, finalist selected in the first call of the Museum of Mario Testino (MATE) NEW PERUVIAN PHOTOGRAPHY «CÁMARA LUCIDA» already carried his audiovisual work in different parts of the world through festivals.
research review: the variable conditions of value in everyday objects and objects as part of the production of contemporary art, and the relationship with its context.
/// portugues ///
resenha curricular: autodidata desde o nascimento, passando esporadicamente por diferentes escolas e oficinas de arte. O tema de seu trabalho baseia-se na linha contínua decorrente da sinceridade da natureza, do cotidiano, da cidade e de seus objetos, são a ponte para se expressar buscando o diálogo com a sociedade atual, experimentando novos materiais e apoios no espaço , compõem seu trabalho e seu modo de vida. Ele já realizou exposições coletivas em Lima, atualmente se destaca como finalista do ICPNA ARTE CONTEMPORÁNEO 2019, finalista selecionado na primeira convocação do Museu de Mario Testino (MATE) NUEVA FOTOGRAFÍA PERUANA “CÁMARA LUCIDA” e levou seu trabalho audiovisual para diferentes partes do mundo através de festivais.
resenha de pesquisa: as condições variáveis de valor nos objetos e objetos cotidianos como parte da produção da arte contemporânea e a relação com seu contexto.
/// español ///
reseña curricular: autodidacta de nacimiento, pasando esporádicamente por diferentes escuelas de arte y talleres. La temática de su obra parte de la línea continua surgida de la sinceridad de la naturaleza, lo cotidiano, la urbe y sus objetos, son el puente para expresarse buscando el diálogo con nuestra actual sociedad, la experimentación con nuevos materiales y soportes en el espacio, componen su obra y su forma de vivir. Ha realizado exposiciones colectivas en Lima, destacan actualmente finalista PREMIO ICPNA ARTE CONTEMPORÁNEO 2019, finalista seleccionado en la primera convocatoria del Museo de Mario Testino (MATE) NUEVA FOTOGRAFÍA PERUANA “CÁMARA LUCIDA” y a llevado su trabajo audiovisual por diferentes partes del mundo por medio de festivales.
reseña de investigación: las condiciones variables del valor en los objetos cotidianos y los objetos como parte de la producción de arte contemporáneo, y la relación con su contexto.
Uberbau_house welcomes to the productor and collector Miguel Keerveld from Commewijne (Suriname), to the International Residency [Contemporary Art Research] for January – March 2020.
Miguel Keerveld (n. Commewijne, Suriname 1983) / resident January – March 2020.
Based in Commewijne, Suriname / Mora e trabalha em Commewijne, Suriname / Vive y trabaja en Commewijne, Suriname.
/// english ///
curricular review: Over a decade my focus has been on change management and promoting sustainability. I started as self-taught freelance artist, known under the brand EdKe since 2004. Beside art workshops for youth, I reflect on social issues through my performance Tumpi Flow. In 2011, I founded DEAM Advisory LLC. This firm was involved with concepts of in- and outdoor decorations for more than 10 organizations. Until 2016, DEAM also supported 35 organizations in Suriname with quality management. In collaboration with Professional Support LLC, I was involved in training over 70 Quality Managers. Process thinking, effective reporting and design & developing have been skills appreciated by companies I had supervised. My expertise was coaching quality managers, auditing management systems of construction, production, engineering and design firms.
research review: understand which are our cyborgs possibilities to transit and live between the mechanical condition of cities, the persistence of nature and the exploration of our own subjectivity.
/// portugues ///
resenha curricular: Durante mais de uma década, meu foco tem sido o gerenciamento de mudanças e a promoção da sustentabilidade. Comecei como artista freelancer autodidata, conhecido sob a marca EdKe desde 2004. Além de oficinas de arte para jovens, reflito sobre questões sociais através da minha performance Tumpi Flow. Em 2011, fundei a DEAM Advisory LLC. Esta empresa esteve envolvida com conceitos de decoração interna e externa para mais de 10 organizações. Até 2016, o DEAM também apoiava 35 organizações no Suriname com qualidade gestão. Em colaboração com a Professional Support LLC, participei do treinamento de mais de 70 gerentes de qualidade. O pensamento de processo, os relatórios e o design e o desenvolvimento eficazes foram habilidades apreciadas pelas empresas que eu havia supervisionado. Minha experiência era treinar gerentes de qualidade, auditar sistemas de gerenciamento de empresas de construção, produção, engenharia e design.
resenha de pesquisa: entender quais são as nossas possibilidades como cyborgs de transitar e viver entre a condição mecânica das cidades, a persistência da natureza e a exploração de nossa própria subjetividade.
/// español ///
reseña curricular: Durante más de una década, mi enfoque ha sido la gestión del cambio y la promoción de la sostenibilidad. Comencé como artista independiente autodidacta, conocido bajo la marca EdKe desde 2004. Además de talleres de arte para jóvenes, reflexiono sobre temas sociales a través de mi actuación Tumpi Flow. En 2011, fundé DEAM Advisory LLC. Esta firma estuvo involucrada con conceptos de decoraciones interiores y exteriores para más de 10 organizaciones. Hasta 2016, DEAM también apoyó a 35 organizaciones en Surinam. En colaboración con Professional Support LLC, participé en la capacitación de más de 70 gerentes de calidad. El pensamiento de procesos, la presentación de informes efectivos y el diseño y desarrollo han sido habilidades apreciadas por las compañías que había supervisado. Mi experiencia fue entrenar gerentes de calidad, auditar sistemas de gestión de empresas de construcción, producción, ingeniería y diseño.
reseña de investigación: comprender cuales son nuestras posibilidades cyborgs de transitar y vivir entre la condición maquinal de las ciudades, la persistencia de la naturaleza y la exploración de nuestra propia subjetividad.
